Persembahan terakhir Etgar di Museum on the Seam menunjukkan titik api sosial

April 15, 2021 by Tidak ada Komentar


Raphie Etgar pernah membuat ancaman sebelumnya, tapi kali ini dia membuat “baik”. Jumat lalu, Etgar – yang nama belakangnya bisa diterjemahkan sebagai “tantangan” – mempresentasikan persembahan kuratorial terbarunya di Museum on the Seam – yang sayangnya, juga merupakan yang terakhir.

Pria berusia 73 tahun berdiri di pucuk pimpinan situasi luar biasa yang ia dirikan selama lebih dari 20 tahun, sering berjuang untuk menyeimbangkan pembukuan karena keseimbangan bantuan keuangan mengancam untuk membuatnya, dan museum, bertekuk lutut.

Swansong Etgar disebut “Life / Still Life / Land” dan, sesuai dengan bidang sosial politik museum yang bertahan lama, mengambil pandangan yang bijaksana dan tidak berkedip pada sisi buruk masyarakat di sini, menyoroti titik nyala aktual dan potensial antara beragam elemen yang membentuk manusia lanskap di Israel dan wilayahnya.

Daftar artis, untuk suatu perubahan, kali ini secara eksklusif bersifat lokal dan, Etgar menunjukkan, dengan alasan yang bagus.

“Idenya adalah untuk mengambil artikel dan materi yang dapat ditemukan di lingkungan kita, dan menggunakannya untuk memeriksa diri kita sendiri dan kemudian, bersama-sama, untuk melihat kemungkinan penafsiran dalam konteks Israel. Makanya saya sebut pameran Life / Still Life / Land. ”

Saya bertanya-tanya apakah prevalensi artefak siap pakai dan detritus umum kehidupan sehari-hari memiliki aspek ekologis untuk itu. Selama beberapa dekade terakhir, Etgar telah meluncurkan bagian pamerannya yang adil dengan tujuan lingkungan yang jelas. Namun, kali ini idenya adalah untuk menyoroti beberapa dasar kehidupan dan kelangsungan hidup dasar di sini.

“Hal-hal yang ada muncul dari premis bahwa kita mengelilingi diri kita dengan objek tertentu. Itu semacam pernyataan eksistensial, ”ujarnya.

Itu, dia menyarankan, juga dapat disimpulkan oleh objek yang tidak kita lihat, atau tidak dapat ditemukan dalam keadaan tertentu.

“Lihat gambar pekerja Arab ini, seolah-olah sedang duduk di udara,” katanya, menunjukkan lukisan cat minyak yang mencolok oleh seniman Palestina Fouad Agbaria, yang sekilas tampak seperti potret yang dibuat dengan baik dari sosok yang sedang duduk. – Itu sampai Anda memperhatikan tidak adanya beberapa dasar fisik yang penting.

“Fakta bahwa pekerja Arab tidak memiliki kursi adalah tanda bahwa dia tidak punya apa-apa untuk diduduki. Ini adalah sudut pandang kritis tentang apa yang hilang secara umum, dan bahwa desanya hilang. ”

SEPERTI yang kami harapkan dari Etgar dan kendaraan budaya yang telah dia pandu selama bertahun-tahun ini, ada banyak kritik sosial dan politik di seluruh pertunjukan saat ini. Beberapa pameran telah ada selama beberapa waktu dan, karenanya, membahas masalah-masalah yang meluas secara lebih umum. Dan ada banyak karya yang diproduksi baru-baru ini, dan mengacu pada aspek kehidupan yang mendesak saat ini, termasuk pandemi dan protes jangka panjang terhadap Perdana Menteri Benjamin Netanyahu dalam jarak dekat dari kediaman resminya.

Komedi gelap Undertaker triptych dari Yael Bartana mengakomodasi keduanya.

“Tokohnya mengingatkan kita pada demonstrasi di Balfour Street,” renung Etgar. “Itu adalah tiga gambar indah yang mengisyaratkan estetika di balik aksinya. Tetapi ada juga pesan yang sangat penting di sana. Di satu sisi Anda memiliki masyarakat yang berkeliling dengan topeng di wajahnya selama setahun penuh, tetapi di sisi lain itu adalah semacam protes dari mereka yang terlibat dalam demonstrasi, bahwa mereka perlu menyembunyikan wajah mereka karena mereka waspada dihukum oleh [political] rezim.”

Ekspresi perbedaan pendapat politik, dan penanganan di tingkat jalanan oleh pihak berwenang, ditransmisikan secara gamblang dalam sebuah karya enam tindik, dengan judul yang sungguh-sungguh dari Forever Stained, oleh Zev Engelmayer dengan sketsa mengganggu dari intervensi tangan-kuat polisi di demonstrasi anti-Netanyahu. Kritik terselubung terhadap kekuatan nasional muncul dalam bentuk demam lidah-di-pipi yang mencolok dalam sebuah karya satir oleh Elie Cardozo Tenenbaum dan Dan Fishbein yang menggunakan julukan bagus dari BB BC Patung Netanyahu, ditempatkan dekat dengan seri Engelmayer , menggambarkan pemimpin politik lama kami sebagai seorang kaisar Romawi. Namun, alih-alih memuliakan Netanyahu, ada penggalian oksimoronik pada kemahakuasaan yang tampaknya terakhir. ELIE CARDOZO TENENBAUM dan Dan Fishbein menyindir Perdana Menteri Benjamin Netanyahu. (Daniel Elkayam)

“Ini adalah pandangan sinis pada komandan militer Romawi,” jelas Etgar. “Patung itu terbuat dari plastik murah yang bisa Anda tiru tanpa henti jika Anda mau. Di sisi lain, ini mengingatkan pada patung para pemimpin Romawi di Coliseum, yang dianggap tak tersentuh. ”

Tindakan penyeimbangan yang saling melengkapi, setara dan berlawanan terlihat di berbagai persimpangan sepanjang pameran. Seringkali ada subplot, yang mungkin disimpulkan dengan jelas dalam karya atau mungkin perlu sedikit penggalian, pandangan kedua atau ketiga, untuk diambil. Ada juga beberapa kreasi mengerikan yang membuat Anda merasa sangat tidak nyaman, seperti sesuai dengan museum – dan kepala kuratornya yang baru saja pensiun – yang tidak pernah menahan diri ketika harus membuat pernyataan keras tentang tata letak tanah di bagian dunia ini, dan di tempat lain.

Patung gadis muda Vered Aharanovitch benar-benar populer di rumah. Dari kejauhan terlihat seperti sosok gadis muda berambut pirang yang mengenakan gaun pink polkadot yang cantik. Ya, Anda memang melihat wajahnya ditutupi dengan zat hitam, tetapi pesan mengerikan itu baru mulai tersaring ketika Anda cukup dekat untuk menangkap ekspresi wajah, yang menunjukkan perpaduan antara keteguhan dan ketakutan.

“Lihat ke belakang,” Etgar meminta. Aku melakukannya dan mundur saat aku melihat apa yang gadis itu pegang di belakang punggungnya. Dan kemudian saya melihat dekorasi militer dan perhiasan lainnya, beberapa sangat korporeal, dan semuanya bertambah. Itulah yang Anda dapatkan ketika mempercayai bahwa kepolosan bertemu dengan dominasi – biasanya kekuatan fisik pria. Itu, dan beberapa dari pameran lainnya, bukan untuk orang yang penakut.

Ada beberapa karya video juga, tidak ada yang lebih meresahkan, jika tidak benar-benar mengejutkan, daripada karya Amal Mattar yang, secara harfiah, memberi Anda tamparan di wajah.

“Ini adalah pekerjaan yang sangat sulit untuk dilakukan,” kata Etgar agak berlebihan saat kami mendengar dan melihat hasil perawatan masokisnya. “Ini kekerasan dan membangkitkan banyak pemikiran tentang kekerasan dalam masyarakat kita terhadap perempuan.”

Sayangnya, itu semakin menjadi topik hangat di media, terutama setelah penguncian COVID-19, dengan pasangan dan keluarga terkurung di dalam empat dinding mereka sendiri untuk waktu yang lama.VERED AHARANOVITC melihat trauma yang dialami oleh anak-anak yang mengalami pelecehan fisik dan bagaimana mereka mungkin dipaksa untuk membela diri. (Michael Liran)VERED AHARANOVITC melihat trauma yang dialami oleh anak-anak yang mengalami pelecehan fisik dan bagaimana mereka mungkin dipaksa untuk membela diri. (Michael Liran)

Instalasi Lilith’s Nightmare milik Andi Arnovitz juga sangat relevan.

“Itu sangat mengejutkan. Ini adalah tanggapan atas semua laporan para rabi yang melakukan pelecehan seksual terhadap anak-anak, ”kata Etgar saat kita melihat kreasi Arnovitz yang terdiri dari boks bayi berwarna merah darah. “Semua ini [exhibition] adalah panggilan untuk melihat apa yang terjadi di sini, dan menyarankan bahwa mungkin ada baiknya untuk memikirkan ulang. “

APAKAH ETGAR berpikir bahwa pengunjung mungkin keluar dari “Kehidupan / Still Life / Land” dengan tingkat optimisme tertentu?

“Saya benar-benar berharap tidak,” balasnya dengan keterusterangan khasnya. Dia lebih suka mengguncang kita, dengan harapan bahwa makanan yang dihasilkan untuk dipikirkan dapat membuat kita mempertimbangkan kembali bagaimana kita hidup satu sama lain, dan bertanggung jawab atas tindakan kita, dalam hal ekologi dan, tentu saja, melanjutkan di antara kita – Yahudi dan Arab, Yahudi sekuler dan religius, dan siapa pun yang bertalian.

Seperti yang kami temui tak lama sebelum pameran – yang terakhir dia bersikeras, meskipun sulit membayangkan Etgar duduk-duduk memutar-mutar ibu jarinya, bahkan jika dia sudah melewati usia pensiun resmi – itu adalah kesempatan yang baik untuk mencoba meringkas usia lanjut usia Jerusalemite. mengambil apa yang telah dia saksikan di bagian-bagian ini selama tujuh dekade terakhir, pada dasarnya sejak keluarnya Negara Israel.

Dibutuhkan kekuatan emosional dan mental, keteguhan dan mungkin dosis keras kepala yang baik untuk terus mengacungkan tombaknya – meminjam dari metafora quixotic – dan mencela ketidakadilan yang dirasakan di seluruh domain politik, sosial dan lainnya. Etgar yakin masih banyak pekerjaan kotor yang harus dilakukan.

“Melihat sekeliling Anda tidak membantu, dan Anda melihat semua masalah dan tantangan, dan Anda berkata ‘Oke, semuanya baik-baik saja karena ada beberapa aspek positif dalam hidup.’ Itu tidak memperbaiki apapun. Lihat karya Amal [Mattar]. Dia sendiri mengalami pelecehan, dan Anda merasakan hal itu dari videonya. ”

Tidak ada jalan keluar darinya.

“Bukan suatu kebetulan bahwa perempuan sekarang berjuang lebih keras dari sebelumnya untuk hak-hak mereka. Dan Anda harus menunjukkannya. Anda tidak bisa hanya mengatakan bahwa ada wanita yang duduk di Dizengoff Center sambil minum kopi bersama teman-teman mereka sehingga dunia baik-baik saja. Terus!” serunya.

Ketika dia terus bersemangat untuk melakukan yang terkutuk untuk memperbaiki kesalahan yang dia lihat di sekitarnya, dia cenderung melakukannya melalui profesi pilihannya daripada keluar di jalan.

“Kita harus memeriksa peran seni, yang telah membimbing saya selama bertahun-tahun saya berada di museum ini. Itulah yang telah saya coba lakukan sejak museum dibuka pada Agustus 1999. Saya mendapatkan ide 27 tahun yang lalu, tetapi butuh beberapa saat sebelum kami menemukan gedung ini dan memperbaruinya. ”

Memang strukturnya, yang secara fisik terletak di “lapisan” antara Haredi dan Yerusalem Yahudi sekuler, dan Kota Tua, secara sengaja dan pedih masih menyandang bekas-bekas Perang Kemerdekaan ketika berada tepat di garis depan antara Negara Israel yang baru lahir. dan tentara Yordania.

Menangkap Etgar hampir meninggalkan posisinya yang telah lama dipegang dan dicintainya sebagai kepala kurator, direktur artistik, dan manajer pendiri museum menyebabkan beberapa obrolan reflektif, tetapi seperti biasa, dia juga tetap menjaga pandangan tajamnya ke masa depan. .

“Saya berharap museum ini mempertahankan pendekatan serupa terhadap seni dan dunia di masa depan,” katanya. “Ini selalu lebih dari sekedar museum yang memamerkan karya seni. Selama bertahun-tahun kami telah mengumpulkan banyak teman, yang percaya pada jalan ini.

“Dukungan mereka sangat berharga meskipun, tentu saja, kami dapat melakukannya dengan bantuan keuangan juga. Tapi saya pikir saya telah melakukan sedikit saya. ”

Dia pasti punya.


Dipersembahkan Oleh : http://54.248.59.145/