Pameran ‘Prussian Blue’ menyeret Holocaust kembali ke dunia nyata

April 5, 2021 by Tidak ada Komentar


Ketika seniman Yahudi-Meksiko Yishai Jusidman mulai meneliti Holocaust, dia membuka internet dan menemukan hal yang mengganggu. Beberapa revisionis berpendapat bahwa jika Jerman benar-benar membunuh begitu banyak orang Yahudi dengan Zyklon B, noda biru akan muncul di bagian dalam yang tersisa dari semua kamp kematian, tidak hanya beberapa seperti Majdanek.

Noda biru tercipta karena reaksi kimia yang mirip dengan yang ditemukan pada abad ke-18 yang digunakan untuk membuat pigmen biru Prusia. Pigmen biru ini digunakan oleh banyak pelukis, tetapi dinamai sesuai dengan keputusan Tentara Prusia untuk mewarnai seragamnya secara massal karena murah dan tahan lama.

Sementara argumen penolakan Holocaust yang pertama kali diciptakan pada tahun 1988 oleh Fred A.Leuchter telah dijawab oleh Richard J.Green, yang menjelaskan noda biru muncul dalam jumlah yang lebih banyak di kamar delousing daripada di kamar gas karena yang pertama lembab dan menyerap lebih banyak Zyklon B Selain itu, hubungan tak terduga antara Holocaust, sejarah seni, dan pertanyaan tentang bukti mendorong Jusidman untuk menghabiskan waktu bertahun-tahun pada serangkaian karya yang kini dipamerkan di Museum Seni Mishkan, Ein Harod.

Melihat apa yang tampaknya tidak mungkin atau terlalu mengerikan untuk disaksikan – dapatkah itu dilakukan?

Pertanyaan ini mendorong Jusidman untuk menghabiskan waktu bertahun-tahun pada serangkaian karya yang menggambarkan kamp kematian, hutan yang menampung mereka, pintu tertutup dari kamar-kamar tempat pembunuhan terjadi, dan akhirnya menghadirkan serangkaian lukisan abstrak yang seolah-olah menyiratkan berlama-lama. kesenjangan antara mereka yang meninggal dan mereka yang hidup.

KETIKA WRITER dan teolog Arthur Cohen menerbitkan bukunya The Tremendum tahun 1981, dia menyatakan bahwa kamp-kamp itu merupakan serangkaian situs yang sangat dalam dari jenis kejahatan baru yang radikal. Sebuah misteri mengerikan yang merobek hubungan orang Israel dengan yang ilahi.

Cohen berpendapat bahwa kita harus melihat apa yang diwakili oleh Holocaust: bukan kelanjutan dari kebencian dan kekerasan dengan cara lain – pogrom yang lebih besar, jika Anda mau – tetapi peristiwa unik yang menolak untuk diberi penjelasan moral.

Pemikir pasca-Holocaust lainnya menyarankan jalan yang sama. Theodor Adorno berkata pada tahun 1949 bahwa “menulis puisi setelah Auschwitz adalah biadab.” Penulis Yehiel De-Nur (Ka-Tsetnik) berbicara selama kesaksiannya pada tahun 1961 di Pengadilan Eichmann atas “planet Auschwitz.”

Berbicara tentang Holocaust sebagai misteri ilahi yang mengerikan, atau planet asing, atau peristiwa yang mengakhiri peradaban manusia, pada dasarnya, mengatakan bahwa ia tidak dapat disimpan dalam pikiran, ia tidak dapat dilihat secara langsung.

“Orang-orang memperhatikan bahwa Adorno mengatakan tidak mungkin menulis puisi setelah Auschwitz tetapi mengabaikan niatnya, karena dia berbicara tentang sistem kapitalistik. Dalam benaknya, kapitalisme Barat adalah pelaku utama genosida, ”kata Jusidman kepada The Jerusalem Post. Pandangan ini benar-benar sesat dan salah arah.

Ketika dia pergi untuk melihat lukisan oleh Luc Tuymans, dia berhenti di depan karya 1986 Gaskamer, yang menggambarkan kamar gas kamp kematian Dachau, dan merasa tidak nyaman.

“Tuymans bekerja dari sudut pandang yang berpendapat bahwa Holocaust tidak dapat diwakili,” katanya. “Kalau tidak bisa direpresentasikan, kenapa kita lihat lukisannya? Tantangan seni lukis bukanlah bagaimana menjalankan fungsinya tetapi bagaimana merepresentasikan.

“Dalam pekerjaan saya,” dia berbagi, “Saya mencoba untuk bersandar pada metonimis daripada metaforis.”

Ini berarti bahwa daripada mengatakan Holocaust itu seperti benda (planet asing, luar biasa, dunia tanpa puisi), Jusidman tertarik untuk memahami Holocaust melalui aspek material dari peristiwa yang sebenarnya – “untuk mewakili pembunuhan melalui sesuatu yang diambil. dari TKP, ”katanya.

PAMERAN dimulai dengan serangkaian kanvas kecil, dahulu celemek lukisan, yang kini bergambar noda biru. Pameran kemudian berkembang menjadi lukisan figuratif skala besar yang menawarkan penjelasan rinci tentang bagaimana ruang pembunuhan itu ada sekarang – pipa dan karat, peringatan dalam bahasa Jerman dan Polandia untuk dihentikan, pepohonan di sekitar kamp, ​​dan cahaya yang menerpa tembok yang dulunya adalah pabrik kematian.

Bagi saya, studi tentang cahaya ini menyeret Holocaust dari alam luar biasa ke dunia nyata, di mana matahari hangat dan pepohonan hijau bahkan selama genosida, dan ranah tradisi seni Barat. Cahaya yang dilukis adalah studi seperti halnya cahaya dalam lukisan Vermeer atau Edward Hopper.

Vermeer kebetulan adalah pelukis yang pernah ditangani Jusidman, dalam seri The Astronomer tahun 1989, yang diambil dari lukisan berjudul sama pada tahun 1668 oleh master Belanda.

Penggambaran ilmuwan yang mencoba memahami lokasi bintang-bintang di langit, untuk memahami apa yang terlalu besar untuk dipahami, sangat mirip dengan tantangan yang diambil Jusidman dalam serial ini.

Seorang pelukis terpelajar, Jusidman kerap mengutip dari sejarah seni rupa, seperti dalam serial Sumo tahun 1990-an, di mana visual Piet Mondrian tampil di belakang para pegulat. Baginya, ini adalah pertanyaan tentang “naluri melukis”.

“Banyak langkah signifikan yang kami ambil saat membuat lukisan dipandu oleh dorongan insting yang kemudian diperiksa oleh parameter lain,” katanya.

Ini digunakan untuk menjawab pertanyaan ini: apakah naluri berguna dalam mencapai tujuan lukisan?

“Di Meksiko saya sering digambarkan sebagai pelukis konseptual,” dia mengangkat bahu. “Saya tidak menyukai label ini, karena saya pikir semua pelukis yang baik memiliki konsep ke mana mereka akan pergi dengan karya mereka, dari Caravaggio hingga Jackson Pollock. Naluri yang dimilikinya, meneteskan cat dengan sebatang kayu, bukan hanya emosi murni; ini adalah solusi untuk masalah konseptual yang dia kerjakan selama bertahun-tahun. “

Dia menunjuk Francis Alys, Rubén Ortiz Torres dan Teresa Margolles sebagai artis Meksiko lainnya yang dia hargai.

SELAIN “Prussian Blue”, Museum Seni Mishkan saat ini menampilkan karya pelukis Polandia-Yahudi Leon Engelsberg dengan tajuk “Dominions of Terror”.

Karya-karya yang disajikan menawarkan eksplorasi unik tentang bagaimana seorang korban Holocaust menggambarkan ibu kota Polandia pada 1950-an setelah selesainya monumen 1948 Nathan Rapoport untuk Pemberontakan Ghetto Yahudi dan kehidupan barunya di Israel.

Jika pengunjung peduli untuk melihatnya, pameran seni permanen Yahudi di museum mencakup lukisan cat minyak besar tahun 1897 karya seniman Polandia-Yahudi Shmuel Hirszenberg berjudul Doa Terakhir. Untuk mengunjungi ketiga bagian dan melihat karya-karya Hirszenberg, Engelsberg dan Jusidman menawarkan perspektif langka dan kaya abad tentang penderitaan dan kemenangan Yahudi dalam hubungannya dengan Shoah.

“Prussian Blue” dan “Dominions of Terror” saat ini dipajang di Museum Seni Mishkan Ein Harod. Tidak ada tanggal akhir yang diberikan. Jam buka: Senin-Kamis, 09.00-16.00; Jumat, 09.00-13.00; Sabtu, 10 pagi-2 siang
Hanya 90 orang yang diizinkan masuk ke gedung pada waktu tertentu.
Tiket harus dibeli terlebih dahulu melalui
situs web.
Telp (04) 648-6038, [email protected]
Jarak sosial dan pemakaian topeng harus dijaga saat mengunjungi pertunjukan.
Tiket: NIS 40 per orang dewasa, NIS 20 untuk tentara / pelajar / lansia IDF.
Anak-anak di bawah umur diperbolehkan masuk secara gratis ketika bukti identitas mereka ditunjukkan.


Dipersembahkan Oleh : http://54.248.59.145/