Ketika Tuhan, Yesus, Allah adalah wanita: Pertunjukan online feminis, seni Ibrahim

Februari 9, 2021 by Tidak ada Komentar


Sepasang tangan yang halus dan terawat yang digambar dengan garis hitam tipis memegang erat seutas benang dan jarum. Beralih ke suara napas yang berat dan terganggu, tangan kemudian terlihat saat mereka menggunakan peralatan rumah tangga yang secara historis feminin bukan untuk memperbaiki lubang di blus yang robek atau untuk menjahit kancing, seperti yang diharapkan orang. Sebaliknya, mereka memegang mawar yang anggun dan menusuk bagian tengahnya, mendorong melewati kelopaknya yang rimbun.

Bunga mawar telah dilanggar, atau seperti yang disarankan oleh judul karya video animasi yang menampilkan prosedur ini – mawar itu telah disunat.

Karya kreatif yang dipermasalahkan, berjudul Sunat, diciptakan oleh seniman Palestina Yara Kassem Mahajena. Ini menawarkan kritik yang pedih terhadap ritual sunat yang masih dijalani banyak wanita Muslim di puncak kedewasaan, sebuah praktik yang dilarang oleh banyak negara Barat, karena dianggap sebagai mutilasi alat kelamin yang kejam.

Dalam sebuah video yang menyertai karyanya, Mahajena – yang lahir pada tahun 1993 di desa Muawiya, Israel utara – berkata sambil tersenyum bahwa dia adalah “seorang wanita Muslim Arab yang beruntung,” mengingat dia sendiri tidak pernah menjalani operasi yang mengerikan itu. “Dengan hak istimewa saya,” tegas seniman muda itu, “datang tanggung jawab untuk mewakili dan menunjukkan apa yang dialami wanita Muslim Arab lainnya ketika mereka tidak memiliki suara. Jadi saya harus menjadi suara mereka. “

Karya mengerikan Mahajena adalah salah satu dari berbagai karya seni yang terlibat secara politik dan sosial yang saat ini dipamerkan dalam pameran online yang diluncurkan minggu lalu dan diberi nama: “Teks Tubuh: Seni Feminis di Berbagai Bidang Religio-Budaya di Israel”.

Pameran ini dikuratori oleh kurator, sarjana seni dan kritikus Dr. David Sperber dan Nurit Jacobs-Yinon, seorang seniman, kurator, sutradara film dan produser. Bersama-sama, dua lukisan, instalasi, karya video, dan foto terpilih yang dibuat oleh seniman perempuan yang dibesarkan di tiga agama Ibrahim. Karya-karya yang berbeda, klaim Sperber dan Jacobs-Yinon dalam teks kuratorial mereka, adalah kreasi dari “pembangkangan dan inversi kompleks yang berusaha menumbangkan … hierarki.”

Apakah upaya meneliti hubungan antara perempuan, feminisme dan agama seperti itu belum pernah dilakukan sebelumnya? Sudah pasti. Dalam literatur, contoh eksplorasi topik ini dapat ditemukan dalam buku kanonik oleh sejarawan dan pematung AS Merlin Stone, When God Was a Woman. Dalam penelitiannya, penulis menuduh bahwa baik Alkitab maupun yang kemudian diadopsi oleh orang Kristen adalah upaya laki-laki untuk menulis ulang kisah masyarakat manusia dengan menukar simbolisme feminin dengan simbol maskulin.

Keunggulan pameran ini terletak pada upayanya untuk menjawab klaim tentang simbiosis antara perempuan, seni mereka, dan dewa-dewa pilihan yang ditolak atau dihormati di zaman kita, sekitar 45 tahun setelah Stone menulis bukunya.

Nyatanya, orang tidak bisa tidak memikirkan oeuvre Stone saat melirik salah satu karya yang dipamerkan di pameran online. Karya itu, dibuat oleh seniman multidisiplin yang berbasis di Yerusalem, Ruth Schreiber, adalah manipulasi kontemporer yang membangkitkan senyum pada penggambaran ikonik Tuhan yang mengulurkan jarinya ke lukisan Adam di lukisan The Creation of Adam, dilukis oleh Michaelangelo di langit-langit Sistine Kapel di awal abad ke-16. Schreiber, seorang seniman religius feminis yang memproklamirkan diri, menggantikan Tuhan laki-laki berjanggut dengan Tuhan perempuan, semua rambut panjang beruban dan lekuk dewasa yang menandai garis-garis pakaiannya.

Seniman lain yang berpartisipasi dalam pameran tidak puas dengan tuntutan agar tubuh perempuan yang terpinggirkan menjadi pusat perhatian. Andi Arnovitz, seorang seniman kelahiran AS tetapi sekarang tinggal di Yerusalem yang berimigrasi ke Israel dan memilih menjadi seorang Yahudi Ortodoks sebagai seorang wanita dewasa, memilih seperti Schreiber untuk merujuk karya seni klasik sebagai dasar dari komentar kontemporernya. Dan seperti Mahajena, Arnovitz beralih ke keahliannya untuk mengkritik masyarakatnya sendiri.

Dia mengambil lukisan dari tahun 1504 oleh seniman Renaisans Jerman Albrecht Durer, Adam dan Hawa, dan mengubahnya menjadi karyanya sendiri dengan menutupi tubuh telanjang Hawa dengan daun hijau yang dijahit tangan, hanya menyisakan satu mata yang menonjol dan memenuhi pandangan penonton.

Arnovitz mengatakan dalam video yang dipresentasikan dengan karyanya bahwa dia memutuskan untuk membuat karya 504 Tahun Kemudian setelah dia ngeri melihat wanita ultra-Ortodoks dan beberapa putri muda mereka berjalan di sekitar lingkungan Mea She’arim yang mengenakan pakaian hitam. yang menutupi mereka dari ujung kepala sampai ujung kaki, atau seperti yang mereka sebut dalam bahasa gaul Yerusalem – “wanita Taliban.”

Hubungan antara akademisi dan seni visual

Pameran virtual diluncurkan bersamaan dengan konferensi akademik internasional, Konferensi Internasional Tager tentang Feminisme dalam Agama-agama Abrahamik. Simposium diselenggarakan oleh Rackman Center, yang beroperasi di dalam Fakultas Hukum Universitas Bar-Ilan, dan dalam hubungannya dengan Program Studi Gender di Universitas Bar-Ilan serta Pusat Studi Hubungan antara Yahudi, Kristen dan Muslim dari Universitas Terbuka Israel.

Sperber dan Jacobs-Yinon dengan sigap mengakui bahwa kombinasi antara konferensi ilmiah dan pameran seni rupa bukanlah hal yang kentara, namun mereka berharap perkawinan antara kedua bidang tersebut dapat menginspirasi bentuk baru dialog antar seniman maupun akademisi.

“Dalam kajian gender dan feminisme, saya menemukan banyak sarjana yang memahami bahwa aktivis dan seni yang terlibat secara sosial sebenarnya bisa menciptakan perubahan. Akademisi bisa mendapatkan banyak manfaat dari mengeksplorasi seni, ”kata Sperber kepada The Jerusalem Post.

“Sangat menarik bagi saya untuk melihat bagaimana peserta konferensi terkait dengan seni, bagaimana mereka bisa terinspirasi olehnya,” tambahnya.

Kolaborasi dengan Rackman Center, Jacobs-Yinon menjelaskan, dimulai setelah dia mengadakan sebuah pameran berjudul “Mamzerim: Labeled and Erased (2017),” sebuah pertunjukan yang dipresentasikan di Jerusalem Biennale.

“Mamzerim,” bagian dari trilogi pameran seni-aktivis, berhubungan dengan representasi cerita mamzers – definisi hukum agama Yahudi untuk anak-anak yang lahir dari hubungan terlarang atau inses tertentu.

“Ketika Rackman Center memutuskan untuk membuat konferensi tentang feminisme dalam agama-agama Ibrahim, mereka meminta saya untuk mengatur sebuah pameran yang akan menjadi bagian darinya, dan tentu saja saya pikir saya harus melakukannya dengan David [Sperber]. ”

Tidak menganggap perempuan sebagai minoritas

Sperber, yang juga mengepalai Program Studi Kuratorial di Institut Schechter Yerusalem, telah menjelajahi subjek seni feminis dan manifestasi visual Yahudi sepanjang kariernya dan dijadwalkan untuk segera menerbitkan buku tentang masalah tersebut. Pada 2012, ia menjadi kurator acara “Matronita: Seni Feminis Yahudi” di Museum Seni Mishkan, Ein Harod.

Ditanya apakah sekadar gagasan mengelompokkan beberapa seniman perempuan dan mencoba menampilkan karya mereka sebagai feminin bukanlah anakronistik, ia setuju bahwa gagasan menganalisis dan memediasi seni visual kepada publik yang lebih luas melalui prisma semacam itu bermasalah. “Ini adalah masalah besar dalam pertunjukan ini dan juga ketika saya mengkurasi“ Matronita ”. Ini adalah pertanyaan yang selalu muncul dalam pekerjaan saya: Apakah kita menganggap perempuan sebagai minoritas? Apakah ini berarti kami menempatkan mereka di ghetto, atau bisa dikatakan demikian, atau apakah ini memulai dialog tentang subjek? “

Solusi untuk teka-teki ini, Sperber setuju, tidak dapat ditemukan dalam label yang ketat. “Sejak awal, kami memikirkan seni dan bukan melabeli secara spesifik, baik itu religius maupun feminis.

“Pemberian label yang kami lakukan, di dunia Yahudi dan di sini di Israel, antara agama dan sekuler, tidak relevan lagi bagi sebagian besar seniman yang tidak berasal dari dunia Yahudi, terutama Kristen, Palestina, dan Arab Muslim,” dia merefleksikan . “Mungkin mirip dengan yang kita kenal di masorti [i.e., traditional Jewish] dunia, di mana gagasan tentang budaya tidak dikotomis. Seperti yang dikatakan Hannan Abu-Hussein dalam teks videonya: ‘Saya tidak religius, tetapi ini adalah bagian dari budaya saya.’ ”

Sperber mengacu pada teks video, wawancara singkat dengan masing-masing seniman yang muncul di website pameran berdampingan dengan karya dan bertindak sebagai bentuk interpretasi kuratorial visual.

Terjemahan untuk video ini, serta semua informasi tentang karya yang dipamerkan, Jacobs-Yinon menekankan, tersedia dalam bahasa Inggris, Ibrani dan Arab.

Keputusan untuk menyajikan semua konten dalam tiga bahasa berasal dari dialog dengan para seniman dan ideologi inklusif yang memandu keduanya dalam mempersiapkan proyek.

“Sangat penting bagi kami bahwa mereka semua merasa bahwa mereka adalah bagian dari sesuatu yang mereka banggakan,” catatnya.

Abu-Hussein, seorang pencipta dan pendidik Palestina yang berasal dari Umm el-Fahm, sedang mempresentasikan dokumentasi instalasi Momentary Freedom (2015), sebuah karya yang terbuat dari parang yang digantung di udara sebagai protes atas kematian wanita Arab yang tak terhitung jumlahnya. yang dibunuh karena menodai kehormatan keluarga mereka.

Dalam momen yang jujur ​​selama teks videonya, Abu-Hussein merenungkan motivasinya sendiri untuk menciptakan karya seni khusus ini dan umumnya untuk memilih menjadi seorang seniman.

“Mungkin saya menganggap seni sebagai bentuk terapi atau dialog yang saya lakukan dengan diri saya sendiri,” teorinya.

Dan mungkin hal yang sama dapat dikatakan tentang semua wanita yang masih berusaha menemukan suara, dalam seni mereka, keluarga mereka, doa mereka, dan politik mereka.

‘Body Text: Feminis Art in Diverse Religio-Cultural Spheres in Israel’ dapat dilihat di https://art2021.rackmancenter.com. Seniman yang memamerkan adalah: Hannan Abu-Hussein, Fatma Abu-Roumi, Raida Adon, Andi Arnovitz, Itzik Badash, Nechama Golan, Doris Hakim, Shula Keshet, Yara Kassem Mahajena, Ruth Schreiber, Yael Serlin, Dafna Shalom dan Amira Ziyan.


Dipersembahkan Oleh : http://54.248.59.145/